El surrealismo fue uno de los movimientos artísticos fundamentales del pasado siglo, que tuvo su reflejo también en el cine, aunque su expresión fue mucho menor que en la pintura. Coincidiendo con el centenario del nacimiento del pintor tinerfeño Óscar Domínguez (1906-1957), la Viceconsejería de Cultura y Deportes del Gobierno de Canarias ha organizado un ciclo de titulado “Los surrealistas y el cine” con el que se busca acercar la vertiente cinematográfica de este movimiento, tratando de ilustrar la riqueza y amplitud de relaciones entre los surrealistas y el celuloide.

El ciclo se exhibirá en las islas de Fuerteventura y Gran Canaria, concretamente, los días 21, 22 y 23 de junio, en la Biblioteca Insular de Puerto del Rosario, comenzando todas las sesiones a partir de las 20.30 horas. Las proyecciones en Las Palmas de Gran Canaria se desarrollarán del 3 al 17 de julio en el Centro de Iniciativas Culturales de la Caja de Canarias –CICCA-, a partir de las 19.30 horas.

El programa aglutina una lista de películas realizadas por miembros activos del movimiento y creadores cercanos al grupo, también las debidas a predecesores o herederos de su legado y, particularmente, aquellos films que a lo largo de la historia del movimiento han sido apreciados por los surrealistas en su condición de espectadores.
La selección de películas van desde los cortometrajes de Georges Méliès, cortos impregnados de magia que tienen algo de surrealismo y abrieron el camino a la ficción, al cine fantástico, hasta los delirios surrealistas de Buñuel y Dalí que nada tenían que ver con la vanguardia cinematográfica de entonces, y donde lo onírico y fantástico tienen un protagonismo absoluto.

Fuerteventura
Biblioteca Insular
C/ Doctor Fleming, 1
Puerto del Rosario
con la colaboración del Cabildo Insular de Fuerteventura

21 de Junio Conferencia inaugural
a cargo de Emilio Ramal Soriano
“Una sesión Méliès”
“Un perro andaluz”

22 de Junio “A propósito de Niza”
“Cero en conducta”

23 de Junio “Simón del desierto”

Las Palmas de Gran Canaria
CICCA – Centro de Iniciativas Culturales de la Caja
Alameda de Colón, 1
Las Palmas
con la colaboración la Caja de Canarias y la Asociación Vértigo
19’30 horas

3 de Julio Conferencia inaugural
a cargo de Gregorio Martín Gutiérrez
“Una sesión Méliès ”
“Un perro andaluz”

5 de Julio “La magia de Méliès”, de Jacques Mény

10 de Julio “A propósito de Niza”
“Cero en conducta"

12 de Julio “El monje” de Ado Kyrou

17 de Julio “Simón del desierto”

Fichas técnicas

Méliès, el mago del cine (1898-1909)
Georges Méliès (París, 1861-1935) ha sido definido como “el prestidigitador que metió el cinematógrafo en un sombrero para hacer salir al cine”. En Una sesión Méliès se incluyen algunos de sus cortometrajes más famosos (El hombre de las mil cabezas, Nouvelles luttes extravagantes, El hombre orquesta, El hombre con la cabeza de goma, Barba Azul, Viaje a la Luna, El melómano, El caldero infernal, Las cartas animadas, El paraíso de un jugador, Carteles grotescos, El inquilino diabólico), presentados por su nieta, Madeleine Malthête-Méliès. La magia de Méliès, Jacques Mény traza, a partir de testimonios, extractos de películas, material inédito y reconstrucciones infográficas de su estudio en Montreuil y sus trucajes, la carrera cinematográfica de Méliès desde 1896 hasta 1913.

Un perro andaluz (1929)
Director: Luis Buñuel Fotografía: Albert Duverger Montaje: Luis Buñuel Decorados: Pierre Schilzneck Música: Fragmentos de “Tristán e Isolda”, (Richard Wagner), de Beethoven y canciones populares (tangos) Guión: Luis Buñuel y Salvador Dalí Personajes: Pierre Batcheff y Simone Mareuil, Jaume Miravitlles, Salvador Dalí, Luis Buñuel Duración: 17 minutos B/N
Sinopsis: La película comienza con un prólogo introducido por el proverbial Érase una vez... Un hombre (Luis Buñuel) afila su navaja de afeitar junto a un balcón y, tras observar cómo una delgada nube se dispone a atravesar el globo lunar, secciona el ojo de una mujer (Simone Mareuil) con una navaja barbera. Buñuel y Salvador Dalí escribieron el guión en menos de una semana, siguiendo una regla muy simple: no aceptar idea ni imagen que pudiera dar lugar a una explicación racional, psicológica o cultural.

A propósito de Niza (1930)
Dirección: Jean Vigo Fotografía: Boris Kaufman Duración: 22 minutos B/N Documental
Sinopsis: Conmovedora visión de Niza, la atmósfera y el tipo de vida de la ciudad. La película es una visión de las gentes de Niza, lugar donde nació Jean Vigo, quien, en tono satírico, explora las desigualdades sociales de la Niza de los años 20, con un esmerado montaje y un buen puñado de metáforas visuales.

Cero en conducta (1933)
Dirección: Jean Vigo Guión: Jean Vigo Fotografía: Boris Kaufman Música: Maurice Jaubert Interpretes: Louis Lefebvre, Gilbert Pluchon, Jean Dasté, Robert Le Flon, Duración: 44 minutos B/N
Sinopsis: Aunque murió a los 29 años, dejando sólo dos películas terminadas, Jean Vigo es considerado el cineasta francés más influyente de la historia. En Cero en conducta retrata sus recuerdos infantiles a través de la historia de cuatro jóvenes estudiantes franceses que, sujetos a un estricto régimen en su escuela, deciden rebelarse contra la institución. Filme prohibido en Francia en su estreno por su presunto mensaje antipatriótico.

El monje (1973)
Dirección: Ado Kyrou Guión: Luis Buñuel y Jean-Claude Carriére, basado en la novela de Matthew Gregory Lewis. Música: Ennio Morricone Intérpretes: Franco Nero, Nathalier Delon, Nicol Williamson, Nadja Tiller Duración: 95 minutos Color
Sinopsis: Adaptación de la novela gótica “El monje”, de Matthew Gregory Lewis, que fascinó a los surrealistas. Luis Buñuel quiso dirigirla, pero al final fue Ado Kyrou, estudioso del cine surrealista, quien llevó a la pantalla la historia de Ambrosio, un joven monje que es tentado sexualmente por un emisario del diablo: una joven vestida con los hábitos de su orden. Después de cometer numerosas tropelías, cuando es arrestado y va a ser juzgado por la Inquisición, firma un ventajoso pacto con el diablo.

Simón del desierto (1964)
Dirección: Luis Buñuel Guión: Julio Alejandro y Luis Buñuel Fotografía: Gabriel Figueroa Música: Raúl Lavista El himno de los peregrinos, saetas y tambores de la Semana Santa de Calanda Intérpretes: Claudio Brook, Silvia Pinal, Hortensia Santoveña, Jesús Fernández Duración: 43 minutos B/N
Sinopsis: El estilita Simón se ha mantenido en penitencia de pie sobre una columna por más de seis años. Un rico devoto le obsequia una mejor columna y Simón realiza el milagro de devolverle las manos a un mutilado. Durante varios días, Simón continua en penitencia mientras el diablo se le aparece tratando de tentarlo. Al final, el diablo se lleva a Simón a un viaje con destino a un cabaret de la ciudad de Nueva York.

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