|
|
La Viceconsejería de Cultura del Gobierno de Canarias presenta del 26 de junio al 2 de septiembre, en la sala del IES Cabrera Pinto de La Laguna, un nuevo proyecto expositivo que reúne en una selección de pinturas de gran formato, dibujos y una instalación escultórica, más de veinte años de la prolífica y exitosa trayectoria creativa del artista americano Ray Smith (Texas, 1959). La exposición se compone de unas 48 obras procedentes, tanto de colecciones privadas, como del propio artista, siendo algunas de las piezas propiedad del MEIAC (Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo) y del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. Destacan las acuarelas y óleos sobre madera, con el título “Cadáver exquisito”, la instalación que bajo este mismo nombre recoge una serie de esculturas de pequeño tamaño, así como obras de grandes dimensiones. Ray Smith Yturria nacido en Brownsville, Texas, reside desde 1985 entre New York y México, centrando su obra en “reciclar aquello que alrededor de su cultura trans-fronteriza le circunda”, para esbozar un análisis visual de nuestro mundo contemporáneo. De esta forma, traza una trayectoria artística sobre la línea evolutiva que perfila la relación del Poder de la Pintura y el Poder de las Imágenes. Smith dialoga entre la Pintura del Canon y el Canon de la Pintura, a la Pintura como Canon, o todo lo no-canónico llevado al ejercicio de Pintar. Deus Machine es un acercamiento al multifacético trabajo artístico del creador tejano, para mostrar el afán del artista por poetizar toda probabilidad narrativa en la evolución de la Pintura. Considerado uno de los creadores más importantes de Texas, esa tierra fronteriza y transcultural como es el Sur de los Estados Unidos y el Norte de México, ha sabido combinar el paroxismo y el derroche neo-barroco, las tradiciones pictóricas populares de su adoptivo México, con su culto al gusto camp y las reivindicaciones historicistas del lenguaje pictórico Post-Moderno, mezcla de lo Culto y lo Popular, de lo Moderno y lo Kitsch, de lo Ortodoxo y lo Avant-Garden. La diversidad temático-proyectual que caracteriza la producción visual se enfoca en dos direcciones: su desarrollo técnico-genérico, y los planteamientos temático-conceptuales que en su obra despliega, ya sea a partir del dibujo, la escultura, o la pintura sobre tabla o tela. Las obras proceden de colecciones privadas y públicas de España, México y Estados Unidos, de la talla de la de Julian Schnabel, Ramis Barquet, el propio MEIAC, Colección Grupo Regeira, Colección Tranchet, y la Colección Jauregia, entre otras. Será la primera ocasión en la que puedan apreciarse, en una selección que propiciará una mirada conjunta, de carácter antológico y retrospectivo. Además, la muestra se complementa con la publicación, coproducida por Ediciones Polígrafa y los museos y centros participantes en el proyecto, que cuenta con 350 páginas, más de 200 ilustraciones a color y textos de Francesco Pellizzi, Kevin Power, Richard Vien, Remo Guidieri, Luca Marenzi, Enrique Juncosa y Omar-Pascual Castillo, comisario de la muestra. Ray Smith Yturria Nace en Brownsville, Texas, en el año 1959. Desde 1985 vive y trabaja entre New York, NY, y Cuernavaca, México. Ha realizado más de sesenta y cinco exhibiciones individuales entre las que destacan: Ray Smith: The painting as a territory, Brownsville Museum of Fine Arts, Brownsville, Texas. Ray Smith / Deus-Machine, Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo (Badajoz), Instituto de América / Centro Damián Bayón (Santa Fe, Granada), y Centro de Arte La Regenta, Las Palmas de Gran Canarias (Islas Canarias), España. Ray Smith, New Works, Akira Ikeda Gallery, Berlin (2006-2007). Ray Smith,The McNay Art Museum, San Antonio, Texas (2002). Ray Smith: Recent Paintings, The Arts Club of Chicago, Chicago (1995). Art at the Edge: Ray Smith, High Museum of Art, Atlanta, Georgia, y Encounters 4: Ray Smith, Dallas Museum of Art, Dallas (1993-1994). Ray Smith (1988-1992), Bonnefantenmuseum, Maastricht, The Netherlands, Museo MARCO, Monterrey, México. (1992-1993). Smith ha participado en más de doscientas muestras colectivas, entre las que sobresalen: Sin miramiento alguno, paralela a la 9 Bienal de La Habana, (2006), Barrocos y Neobarrocos. El Infierno de lo Bello, DA2 (Domus Artium 2002) y Palacio de Abrantes de la Universidad de Salamanca, Salamanca, España. EN LAS FRONTERAS / INBORDERLINES (Arte de las Américas den la Colección del MEIAC), Instituto Cervantes de Praga, Praga, Instituto Cervantes de Berlín, Berlín (2005), Mexico Iluminado, Freedman Gallery/Albright College, Center for the Arts, Reading, PA (2003), Los excesos de la mente, Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Sevilla, España (2002), Mexico Reconfigured, Associated American Artists, New York (1998), Narcissism: Artists Reflect Themselves, California Center for the Arts Museum, Escondido, CA. Fantasies of Fate: The New Latin American Magic Realism, Galeria Ramis Barquet-Robert Miller Gallery, New York, NY (1996), Contemporary Loans, Art Museum of South Texas, Corpus Christi, TX (1994), Drawing the Line Against AIDS, Biennale di Venezia at Amfar International, Venice (1993), Latin American Artists of the Twentieth Century, Estación Plaza de Armas, Sevilla, España. Musee National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou and Hotel des Arts, Fondation Nationale des Arts, Paris, Kunstalle Cologne, Cologne The Museum of Modern Art, New York, NY (1992), Mito y Magia en América: Los Ochenta, MARCO, Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey A.C., Monterrey, México; Displacements: Reconfiguring the Relationship of Image to Identity and Identity to Tradition, The Centro Atlántico de Arte Moderno, Las Palmas, Islas Canarias, España (1991), Biennial Exhibition, Whitney Museum of American Art, New York , NY (1989); entre otras. Su obra podemos encontrarla en colecciones públicas y privadas pertenecientes al Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, de Madrid, el Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte de Arte Contemporáneo, de Badajoz, España; o al Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey, México; el San Antonio Museum of Art, de Texas; el High Museum of Art, de Atlanta, Georgia; el Miami Art Museum, de Florida; el Brooklyn Museum of Art, el Whitney Museum of American Art, y el Metropolitan Museum of American Art, de New York; o el Houston Museum of Contemporary Art; y la famosa Menil Collection, de Houston, Texas; en la Eli Broad Foundation, de Santa Monica, CA; y el Wurth Museum, Kunzelman, Germany; por citar algunos ejemplos. |
|